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香港時裝節:畢業騷看本地時裝還欠什麼?

  • 一連四日的由貿易發展局主辦的香港時裝節春夏系列(Hong Kong Fashion Week)已經圓滿落幕,焦點當然落在大專院校時裝設計系的畢業展上。從月前舉辦的理大時裝設計文學士畢業騷,到現在香港時裝節的天橋表演,其實不難看出香港的新進力量,其實極具創意和遠見。

常說時裝設計系的學生十年磨一劍,為的就是這個萬眾期待的畢業騷。無他,在那個由會議室改裝成的T台下名人雲集,時裝業界赫赫有名的設計師(Walter Ma、Janet Cheung等資深設計師亦是座上客,兩位同是香港時裝設計師協會的副主席)當然為支持後輩而捧場,不同連鎖時裝品牌如Lane Crawford、Harvey Nichols的買手亦趁此機會尋找有潛質的設計師,希望發掘有才之士,為品牌注入新血。當晚同行的買手朋友亦已看中好些畢業生的作品,現正積極考慮「入貨」!畢業時裝騷其實是千載難逢的機會,讓一眾有志投身時裝業的設計師盡情展現才華和創意。

由THEi畢業生Jason Lee設計的「Kingdom of the Underground」系列。(THEi)

由中大專業進修學院Fanny Yuen設計的「Arouse」系列。(HKTDC)

實驗性強烈的設計意念

香港時裝節協辦了三場不同院校的畢業時裝展,除了矚目的香港理工大學時裝碩士畢業騷,還有高等教育科技學院(THEi)的第二屆畢業展,以及中文大學專業進修學院的學生時裝表演。不難發現,今屆的畢業展與以往一味追求「擁有大師精髓」不同,設計師的靈感很多都源自香港文化、歷史,甚至政治生態和城市發展,以極具實驗性的剪裁、用料以及造型詮釋出自己的設計理念和風格。THEi畢業生Jason Lee的系列「Kingdom of the Underground」做得尤其出色,他以誇張的oversize剪裁和不同布料的拼貼、層叠營造隨性grunge look,配飾方面卻萃取了中國皇室的龍雕、玉佩等權力象徵作設計靈感,造型處理不僅幽默有膽色,亦打破觀眾既定印象——中西融合並不一定要像上海灘、Vivienne Tam般着跡。中大專業進修學院的Fanny Yuen其中一個設計亦利用英治時期的香港硬幣作重點,雖手工和造型風格仍然未臻成熟,卻是值得欣賞的嘗試。

「Why Don’t You Save The World?」以「龐克風和尚」(Punk Monk)作為構想主軸。(攝於時裝騷現場)

而看了一整個晚上的畢業騷,讓我最深刻的是理大時裝碩士畢業生Victor Wong的作品系列,名為「Why Don’t You Save The World?」。從他選用的音樂(本地Rappers Youngqueenz的《水原希子》)、背影投射的短片(雨傘運動的新聞片段穿插其中)、用塗鴉風格改造的繁體中字配飾(「拯救世界」、「暴亂」鐡牌)都有着強烈的本土氣息。Victor表示:「不論是婚姻平權還是普選議題,社會上其實有很多不公義的事情需要我們去正面回應。」系列圍繞着一個「龐克風和尚」(Punk Monk)作為構想,以不規則剪裁的「袈裟」襯深色百褶裙、針織毛衣和透視上衣,「我們不一定要以激進暴力的手法表達意見,每個人也會有自己表達訴求的方法。」於Victor而言,時裝便是他的方式。

理工大學時裝碩士畢業生Victor Wong與模特兒一同謝幕。(HKTDC)
THEi畢業生Cherie Chan的「Behind Your Smile」系列。(THEi)

中大專業進修學院Sarah Yip的「Vertebral Column」系列。(HKTDC)

令人驚訝的精緻工藝

常聽別人說畢業展的作品大多創意有餘,手藝不足;請恕我不敢苟同,今年三所院校的學生作品都精緻得讓人屏息!在中大專業進修學院的時裝表演中,Sarah Yip的「Vertebral Column」系列留下不錯的印象,設計師大膽利用全黑色調貫穿設計,再將皮革物料褶成不同的立體花飾點綴服裝,呼應系列名稱「vertebral」(脊椎)的聯想,也讓整個系列更為突出。THEi畢業生Cherie Chan的「Behind Your Smile」系列亦以動人的針織細節讓我着迷,將混合物料玩得恰到好處。天橋模特兒手中的畫框clutch更讓人眼前一亮,公開發售的話應該會即場賣光吧?

THEi畢業生Jessica Zheng的「Marvellous Journey」系列開場作品。(攝於時裝騷現場)

但以精緻工藝震懾全場的非Jessica Zheng的「Marvellous Journey」莫屬,或許用畢業展中的高級訂製系列來形容亦不誇張。她笑說:「從技術研究到製作,我花了超過半年的時間去處理整個系列的版型結構。由於一開始選擇了立體剪裁,當中的變化和可能性很多,過程中總會有意想不到的效果出現。」厚重的羊絨和輕柔的真絲對比鮮明,凸顯了立體剪裁的效果;由Jessica一針一線親手釘上的立體刺繡和珠飾亦有畫龍點睛的效果:「這種工藝取材自歐洲的立體刺繡,但我用珠飾代替單純的繡線,效果自然更富動感和層次。」

理工大學時裝碩士畢業生Yu Xiao的「Vain Charisma」系列。(HKTDC)

有人才有創意,香港時裝還欠什麼?

空有才華未必足夠,但總算成功了一大半。他們欠缺的另一半,其實是機會。當然,像香港時裝節這些博覽能讓新進設計師的曝光率更高,有幸者甚至能夠一舉成名;但這些活動也僅限於業界以內。真正能夠讓他們嶄露頭角的,其實是更多的宣傳和空間。Victor說:「像JCCAC、PMQ、Inno Center等工作室其實很重要,但幾年才等到一兩個空位,實在不足。」香港租金昂貴,地方淺窄,對設計師來講,若政府資助他們擁有自己的工作空間,已經是一支強心針。Jessica則認為展示自己作品的機會亦非常重要;除了與知名品牌或藝人、明星的合作或聯乘,像Fashionally般舉辦的國外時裝騷,也是重要的機遇。

而隨着畢業騷徐徐落幕,每次主流媒體報道之際,總會有部分人跳出來批評東批評西,又說學生系列可穿性過低,難道時裝我們真的「識條鐡」?Victor覺得:「畢業後不論開設個人品牌還是加盟時裝公司,商業化和可穿性都是主要。其實身為時裝設計系的畢業生,可以天馬行空的機會並不多。」而Jessica則認為,服裝具備功能是必須,「但設計師應該嘗試用自己的概念和想法改變一般人對服裝的印象,才是我們創作的意義!」其實畢業時裝騷的精彩之處在於無遠弗屆的創意,學生不需要跟隨某某品牌的風格,或考慮某某客人的喜好,全憑實力展現迥異的風格,才能夠百花齊放。Victor亦坦言:「許多香港人寧願以同樣的價錢買外國名牌,也不會選擇香港設計。其實本地品牌並不比外國的差,我們的成功更需要本地人支持!」本地時裝真正需要的,其實是一群面向主流卻勇於接受小眾、追求功能但懂得欣賞非一般創意的香港人。