Fashion

2017秋冬時裝廣告:圖像建構形象

  • 廣告大片的作用不只是推銷產品,而是要建立品牌形象,如近年換了創作主帥的Gucci、Calvin Klein、Dior等都透過突出的廣告風格為品牌進行rebrand。

Gucci 復古科幻

自Alessandro Michele成為創作總監後,品牌的形象煥然一新,話題不斷。今年4月,品牌於Instagram發表2017秋冬廣告casting影片,外星人與機械人等造型被指抄襲Central Saint Martins時裝設計學生的概念,惹來Michele霸氣回應:「雖然我45歲,但不代表我沒創意!」並指廣告主題由他跟導演兼攝影師Glen Luchford和藝術總監Christopher Simmonds一同構思。事隔三個月,品牌廣告終於正式曝光,場景極富復古科幻(retro-futurism)氣息,取材自1950及60年代科幻元素,包括經典的《星空奇遇記》(Star Trek),cult味十足。

Calvin Klein 公路混搭

另一個積極rebrand的品牌是Calvin Klein。自Raf Simons入主一年以來,他成功為品牌注入更豐富的時裝感,Calvin Klein by Appointment訂造系列更成為圈中熱話。繼上季廣告以簡約的當代藝廊使時裝與藝術扯上關係後,今次秋冬廣告於美國加州的高速公路取景,由Willy Vanderperre掌鏡,模特兒身後的billboard上正是上季廣告,不但為照片增添故事性,也帶出明確訊息:無論是廣告抑或服裝,即使是不同季度的作品,都能混搭出長青而獨特的CK style。

Dior 藍色列陣

由Valentino跳糟到Dior,成為品牌首位女性創意總監的Maria Grazia Chiuri,上場一年以來的表現惹來不少爭議,但在時尚圈,有迴響總比沒人搭理好。品牌秋冬系列以藍色為主調,因為Dior先生曾指「只有深藍可以跟黑色分庭抗禮」。今次廣告由Brigitte Lacombe操刀拍攝,合共有九位模特兒,當中包括品牌愛將Ruth Bell、一頭粉紅髮色的Fernanda Ly等,在灰白色背景前列陣展現Dior的藍色光譜。

Loewe 超現實主義

Jonathan Anderson今季以時間為題,透過不同視覺元素表達品牌的古今未來。男女裝造型硬照分別由Max Overshiner及Gisele Bündchen演繹,由名師Steven Meisel掌鏡拍攝。背景中的炭黑色半天吊雲狀裝置是M/M(Paris)作品,由環狀金架吊起9,000條絲帶所製成。其中一幅產品圖像取自Steven Meisel全新獨家藝術攝影系列《Compositions》,透明桌面上是林林總總的實用品到裝飾品、工業製品到工藝之作,配合置後的藍天白雲畫作,營造出物件懸浮於天空中的視效,帶來介乎超現實和超寫實之間的錯視。

Moncler 雪國秘境

驟眼看,你可能會錯過了Moncler廣告中的人物。品牌今季邀得中國藝術家劉勃麟與美國攝影大師Annie Leibovitz共同創作,藝術家本人的身軀徹底融入自然實境,結合宏偉壯觀的北歐雪國,與源自高山文化的品牌基因互相輝映。這組照片取景於冰川縈繞的冰島,波光粼粼的金屬光澤,不同灰調構成的綿密層次,跟轉瞬即逝的湛藍相互交織,透射極地秘境的魅力。

Jimmy Choo 倫敦定格

品牌日前獲Michael Kors斥資91億收購,對未來發展會帶來甚麼影響仍是未知之數,我們暫且欣賞一下新季廣告:模特兒在如畫的倫敦街頭,跟充滿結構感的建築線條交融,攝影師Theo Wenner以鏡頭把品牌的摩登美學定格,旨在探索呈現一份自由果敢的生活態度。

Paule Ka 獨特視角

今季廣告由品牌創意總監Alithia Spuri-Zampetti與英國攝影師Miles Aldridge合作,承載設計師對巴黎輝煌建築的敬意。模特兒Anna Cleveland徘徊於精心搭設的典型歐斯曼風格休息室中,由攝影師透過不同視角,記錄女性美態和輕柔浪漫的華麗感。

Sergio Rossi 百搭演繹

品牌秋冬系列的靈感泉源是室內設計。攝影師Joseph Molines今次拍攝的廣告以當中主打的sr1系列為重心,鞋款採用利落線條、幾何圖案,經典而無分季節,由不同膚色的女模示範演繹更凸顯出其可塑性。

Giorgio Armani

這組黑白和彩色照片巧妙地回顧了Giorgio Armani此前的經典廣告,彰顯一貫的大氣和優雅。荷蘭攝影師Annemarieke Van Drimmelen的鏡頭透過光線、目光和手勢的配合,呈現濃烈交織的情感。